Por Ferrer León*
Conforme la tecnología avanza, hemos podido ver cómo la inteligencia artificial (IA) está adquiriendo una mayor importancia como herramienta valiosa para músicos y productores; es un hecho que este recurso está cambiando la manera en la que creamos, producimos y consumimos la música.
¿Qué se puede hacer con IA?
Una de las principales formas en las que la IA está impactando la producción musical es a través del uso de algoritmos para generar y componer música. Existen programas de este tipo capaces de generar melodías, armonías, ritmos, arreglos y acordes complejos, permitiendo a los músicos y productores experimentar con nuevos sonidos y estilos sin tener que pasar horas componiendo a mano. También existen herramientas de IA que pueden analizar grandes cantidades de datos sobre música publicada y sugerir patrones y tendencias para ayudar a los músicos a componer música que sea más probable que sea popular. Además, la IA también está teniendo un gran impacto en el proceso de composición musical, ya que es capaz de generar música de forma autónoma, utilizando algoritmos para crear melodías, armonías y ritmos únicos. Estos programas utilizan técnicas como el aprendizaje automático y la generación de texto para crear música que suena coherente y estilísticamente similar a la música creada por humanos.
Sigamos creciendo y haciendo música sin temor a ser reemplazados; usemos a favor esta gran herramienta que ya está disponible, preparémonos y sin duda crearemos obras que tomen un curso insospechado.
Impacto en la mezcla y la masterización
La inteligencia artificial también está impactando la forma en que se mezcla y masteriza la música. Ya se dispone de programas de IA que pueden analizar y ajustar automáticamente los niveles de volumen, ecualización y compresión en una canción, lo que permite a los productores ahorrar tiempo y esfuerzo en la etapa final del proceso de producción. Además, hay herramientas que pueden analizar y mejorar el sonido de una canción para que suene lo mejor posible en diferentes sistemas de reproducción, desde audífonos de alta gama hasta altavoces de baja calidad. Por otro lado, la IA también está cambiando la forma en que se promueve y se consume la música. Ya contamos también con aplicaciones de este tipo que analizan los datos de reproducción de una canción y pueden sugerir a las disqueras y los artistas la forma de promocionarla mejor; así mismo, hay herramientas de inteligencia artificial que pueden recomendar nueva música a los consumidores en función de su historial de reproducción y de las canciones que les gustan, lo que les permite descubrir nueva música más fácilmente.
Sin embargo, también hay preocupaciones sobre el impacto de la IA en la industria musical. Ha comenzado a nacer el miedo de que este recurso reemplace a músicos y productores humanos, o que pueda generar música fría, artificial y sin alma. También hay temor sobre cómo la IA afectará a la diversidad y la creatividad en la industria musical, ya que se teme que los algoritmos puedan favorecer ciertos géneros y estilos sobre otros. Otra preocupación existente es que la inteligencia artificial pueda continuar con ciertos prejuicios y desigualdades existentes en la industria, por ejemplo, si los datos utilizados para entrenar una inteligencia artificial provienen de una población predominantemente de un género o raza específica, es probable que la herramienta continúe con estas desigualdades al recomendar y promover principalmente música de ese género o raza. Si bien la inteligencia artificial tiene el potencial de ser una herramienta poderosa para mejorar la producción, promoción y consumo de música, también plantea desafíos y preocupaciones importantes sobre la diversidad y la inclusión en la industria musical. Es por ellos que es importante abordar estos desafíos de manera ética y responsable para asegurar que la IA contribuya de manera positiva a la industria musical.
Otra forma en la que la inteligencia artificial está impactando la producción musical es mediante la creación de instrumentos virtuales y samples muy realistas, que pueden ser utilizados en la producción de música electrónica y en la creación de bandas sonoras para películas y juegos, así como también está siendo utilizada para generar partituras y notas para orquestas y bandas, lo que facilita la creación de música a gran escala.
Experiencia en vivo
La inteligencia artificial también está siendo utilizada para mejorar el rendimiento en vivo de los artistas, ya sea mediante la creación de efectos visuales y sonoros personalizados, o mediante la generación de música en tiempo real en función de las acciones del artista o del público. Esto permite a los artistas crear experiencias de concierto únicas e interactivas para su audiencia.
Después de experimentar con la IA e investigar un poco sobre ella, he llegado a la conclusión de que puede que se segmenten los nichos a corto o mediano plazo, pero este recurso no reemplazará a los músicos, que tienen una necesidad inherente de expresión y que seguirán tocando y creando música. Una inteligencia artificial difícilmente sentirá lo que el músico siente para crear su obra; sin embargo, estará a la disposición de aquellos que no son precisamente músicos, pero quieren hacer música a través de estas herramientas. Sin duda será una herramienta muy relevante en la industria, que por un lado permitirá a músicos y productores obtener opciones y sugerencias y/o ampliará sus posibilidades artísticas, su creatividad y su conocimiento, mientras que por otro lado será capaz de crear éxitos musicales de manera automatizada para aquellos que así lo deseen sin necesidad de ser músicos o sin tanto esfuerzo. Lo que sí queda muy claro es que, nuevamente nos vemos en medio de los desafíos de adaptarnos y aprender a sacar el mejor provecho para crecer como músicos, productores y artistas.
Este recurso no reemplazará a los músicos, que tienen una necesidad inherente de expresión y que seguirán tocando y creando música.
En el futuro, se espera que la inteligencia artificial también tenga un impacto significativo en la forma en la música sea distribuida y consumida la música. Los programas de IA podrían ser utilizados para crear listas de reproducción personalizadas y recomendaciones de música en función de las preferencias individuales de los usuarios, lo que permitiría a los artistas llegar a su público objetivo de manera más eficiente. También se espera que ayude a los artistas y sellos discográficos a monetizar mejor su contenido, ya sea mediante la creación de nuevos modelos de negocio o mediante el uso de tecnologías de blockchain para garantizar la autenticidad y la propiedad musical.
En conclusión, la inteligencia artificial está teniendo un gran impacto en la producción musical, tanto en términos de creación de música como de producción y distribución. A medida que la tecnología avanza, es probable que veamos un aumento en la utilización de la IA en la industria musical, lo que permitirá a los artistas y productores crear música de mayor calidad y llegar a su público de manera más eficiente. Sin embargo, es importante tener en cuenta que la Inteligencia artificial no debe ser vista como un reemplazo para la creatividad humana, sino como una herramienta que puede ser utilizada para mejorar y amplificar nuestra capacidad creativa. Así que sigamos creciendo y haciendo música sin temor a ser reemplazados, usemos a favor esta gran herramienta que ya está disponible, preparémonos y sin duda llegaremos a crear obras que tomen un curso insospechado con la utilización correcta de las posibilidades que nos brinda; adaptémonos y saquemos el mayor provecho de toda la tecnología que conocemos y de toda la que esté por venir.
*Es productor musical, ingeniero en audio y músico y cuenta con 25 años de trayectoria en diversas áreas de la producción, participando en diferentes proyectos dentro y fuera de México, que abarcan música regional, pop, jazz, rock y orquestas sinfónicas, así como música para empresas y soundtracks. También está a cargo de la producción de audio en la Dirección de Innovación de la Secretaría de Educación Pública. Es miembro votante de los Latin Grammy y cuenta con su propio estudio de grabación, AntenaStudio, en Guadalajara, Jalisco. Pueden encontrarlo en: ferrer@antenastudio.com y www.antenastudio.com
