Por Juan Carlos Flores
En la edición 2026 de sound:check Xpo, una de las innovaciones más relevantes fue la creación de las Music Business Sessions en la Sala Olmeca VIII del WTC, un espacio dedicado a los negocios de la música, un terreno que aún busca consolidarse en Latinoamérica. En esta sala se abordaron temas como la inteligencia artificial, el desarrollo de proyectos musicales independientes como unidades económicas y el uso de plataformas digitales para impulsar su crecimiento, en boca de destacados y reconocidos expertos. La convocatoria superó las expectativas y el salón se vio colmado en la totalidad de las charlas.
Experiencia para abrir la conversación
Omar Chanona y Alonso Cortés, fundadores de la Escuela Alternativa de Música, participaron como coordinadores y moderadores de dos de los páneles centrales de las Music Business Sessions. Ambos cuentan con trayectoria como músicos, arreglistas y productores en distintos ámbitos de la industria musical.
Omar opina: “Veo el auge de los negocios de la música en construcción, y todavía hace falta ordenar la información y traducirla en formatos más claros y útiles para las nuevas generaciones. El reto es que quienes empiezan conozcan mejor las herramientas y posibilidades que tienen para vivir de la música”. El productor añade, con respecto a su participación en el encuentro: “Al inicio sentíamos nerviosismo por estar inaugurando una nueva faceta de sound:check Xpo, pero la respuesta del público superó nuestras perspectivas”. Destacó la participación de un público muy joven y al mismo tiempo, esa interacción dejó ver las dudas sobre la industria, lo que confirmó la necesidad de abrir más espacios de orientación y conversación.
Alonso Cortés, por su parte, menciona: “para mí fue un honor formar parte de esta nueva iniciativa. Aunque las expectativas eran prudentes, porque se trataba de un formato experimental, el resultado terminó siendo un éxito. Quiero destacar la trayectoria de las personas invitadas y el respaldo que recibimos por parte del equipo organizador. La producción, la planeación y el acompañamiento permitieron que todo se desarrollara de forma sólida, y el interés del público nos confirmó que esta propuesta va por muy buen camino”.
Deseo de conocimiento
Javier Paniagua, músico, productor y creador del programa de streaming “¿Qué es la música?”, también formó parte de las sesiones. En su intervención señaló: “El mercado en México ya está establecido; ahora toca profesionalizarnos y lograr que los jóvenes músicos e ingenieros tengan acceso a una mejor capacitación. Para mí, como músico y consumidor de la industria, el hecho de que sound:check Xpo tome esta batuta me genera confianza, porque es una voz autorizada para hacerlo”.
El productor comparte su experiencia como expositor: “Me sorprendió mucho la cantidad de gente que fue a mi sesión. Eso habla de que el músico joven tiene un hambre genuina de conocimiento. Ahora falta que este aprendizaje escale, pero el nivel de los invitados y conferencistas fue el adecuado”.
La dinámica de los conversatorios se constituyó de las siguientes ponencias:
Tu banda es una empresa. Infraestructura para una gira real.
Andrés Sánchez (OCESA) • Gisa Montalvo (OCESA Seitrack)
En este panel, los invitados charlaron acerca de los criterios que la empresa aplica para laborar con artistas, concretamente en los temas de booking, giras y grandes producciones.
El algoritmo vs. El talento. ¿Somos músicos o influencers?
Javier Baca (Warner Chapell Music México)
Eduardo De La Vara (Compositor, productor y educador)
Jorge León (Abogado, consultor legal, Sports & Entertainment)
Esta charla giró alrededor de la forma como la mezcla de tecnología y música ha impactado en el mundo actual, desde el punto de vista legal y artístico, y con la IA presente en la temática.
Dos caras de la moneda: el vínculo invisible entre la industria discográfica y del entretenimiento en vivo
Gonzalo “Talo” Rosado (bajista, cantante, compositor)
Darío Chelala (Entertainment Business Management Developer)
Eduardo De La Vara (Compositor, productor y educador)
Podrían ser rubros separados, sin embargo, los invitados evidenciaron que la música grabada y el en vivo, son casi indivisibles: sin conciertos, no hay números.
Charlas
Javier Paniagua (Músico, productor, creador de “¿Qué es la música?”)
Charlie García (Sony Music)
En esta plática, ambos profesionales dialogaron sobre la mutación de los A&R´s y sobre el papel actual de las discográficas transnacionales y su interacción con la industria independiente.
Adrián Magaña (Director de La Fraternidad)
En esta conferencia, Adrián expuso los pormenores y retos que presenta la labor del desarrollo de un artista, desde su experiencia con proyectos como The Warning y Coda.
Andrea Mercado (Artist Partnerships Manager LATAM, YouTube Music)
Para finalizar Music Business Sessions, Andrea aclaró numerosas dudas y misterios sobre la plataforma, y su papel crucial en el desarrollo de los proyectos artísticos.
Cierre y proyección
Omar Chanona finaliza: “Quedamos muy satisfechos con lo ocurrido. Desde el segundo día ya pensábamos en posibles pláticas para la próxima ocasión. Vemos que hay hambre y curiosidad por todo lo que está pasando, y sound:check Xpo puede detonar muchísimas cosas”.
