Daniel Noah Miller, el proyecto solista del cantautor nicaragüense-estadounidense con residencia en Los Ángeles, lanzó su álbum debut Disintegration a través del sello FADER, buscando ampliar el sonido preestablecido con su banda, Lewis Del Mar, como un nuevo capítulo para el artista personal y sónicamente. El material alberga una colección de canciones profundamente confesionales, revelando dificultades personales sobre un lecho sonoro que honra sus raíces nicaragüenses y caribeñas junto con los sonidos que lo moldearon a lo largo de su vida, incluido el imponente trabajo de William Basinski en “Disintegration Loops”. Durante el proceso de creación, Daniel tuvo la oportunidad de experimentar con diferentes métodos como la fotografía, la poesía y la manipulación de cintas de casete para crear paisajes sonoros en bucle, encontrando inspiración en medio de la soledad de su departamento en pandemia. El artista cuenta en exclusiva el proceso íntimo de producción que implicó este álbum desde el inicio, junto a su productor y colaborador, Jack Hallenbeck (Haim, Maggie Rogers, Girlpool).
“El proceso de realización de este álbum tuvo un comienzo difícil. Había decidido hacer un disco en solitario, pero no estaba exactamente seguro de cómo debería sonar. Sin un punto de partida claro, decidí volver a la guitarra, mi primer instrumento. Comencé casi todas las canciones de este álbum con la guitarra y tenía la mayoría de las letras, acordes y melodías en su lugar antes de grabar una nota. Nunca antes había hecho música de esta manera, pero fue un desafío hermoso y me permitió perfeccionar las melodías y los detalles. Escribí la mayoría de estas canciones con la vieja guitarra clásica barata de los años ochenta que mi padre compró en Oaxaca. La gente de Old Style en Los Ángeles trabajó durante el proceso y volvió a sentirse como nueva”, menciona Daniel.
“A partir de ahí, Jack Hallenbeck -productor-, y yo, comenzamos a intentar descubrir el mundo que rodea a la música. Sabíamos que queríamos hacer algo que se sintiera natural y tenue en su esencia y creamos la base de la mayoría de las canciones tocando el piano vertical de Jack, la guitarra -una Gibson Parlor acústica de los años sesenta-, y una Fender Telecaster, bajo Vox Flatwound de los setenta y batería Gretsch. Jack y yo tocamos casi todos los instrumentos del álbum. Las guitarras y el piano casi siempre se grabaron en estéreo con un par de micrófonos DPA 2012 o con un AKG C414.
“Aún así, sabíamos que esta base tendría que ampliarse de alguna manera. Estaba escuchando mucha música ambiental en ese momento y volví a ‘Disintegration Loops’, de William Basinski. El proyecto tuvo un gran impacto en mí cuando lo volví a escuchar. Había estado escribiendo sobre una serie de relaciones en mi vida que se habían desmoronado, y este disco me ayudó a conectar estos incidentes más pequeños y personales con las ideas más amplias de desconfianza y miedo”.
Daniel continúa: “Traje esta referencia al estudio con Jack y se nos ocurrió la idea de crear nuestros propios loops de cinta empalmando cintas de casete. Abrimos algunos casetes normales, empalmamos la cinta magnética con una cuchilla de afeitar y los unimos con cinta adhesiva para crear pequeños loops de tres a seis segundos. Había estado grabando mi vida con una grabadora de campo durante varios meses y comenzamos a re amplificar esos momentos y algunas de las partes que habíamos tocado en los loops del casete”.
“Lo que esto creó fue una cama ambiental extraña que tejimos en las grabaciones. Prácticamente todas las canciones del álbum están marcadas por este sonido. Es el primer tono que se escucha en ‘Otherway’ y el último que escuchas en ‘If There’s Time’. Todo esto se hizo con una Tascam Portastudio MKII”.
“El toque final fue traer algunos amigos y colaboradores para ayudarnos a abrir las puertas de algunas de las grabaciones. Hicimos que mi amigo Dane Orr viniera y tocara el saxo tenor en algunas canciones, y mi amigo Buck Meek, de Big Thief, vino para ayudarnos a escribir ‘Bullseye’ y también prestó algo de guitarra y voz para la canción”, agrega Daniel.
Finalmente, el cantautor comenta: “Todo el proyecto se grabó en Ableton, usando una variedad de software UAD que se ejecutaba en una vieja consola Yamaha. Grabamos cada canción en el estudio de Jack, en el garaje detrás de su casa. Fue un proceso hermoso y desafiante”.
