Por Ferrer León*
Perfilándonos al cierre de año, es necesario prestar especial atención a este periodo clave para la industria de la música, ya que las expectativas se incrementan, los lanzamientos de canciones se intensifican y los músicos y productores aprovechan al máximo las festividades y el periodo de vacaciones para promocionar su música, pero también consideremos que este último periodo del año trae consigo desafíos únicos que los productores y músicos deben enfrentar con creatividad y estrategia. Exploremos algunos de los retos que están surgiendo dentro de la producción musical en esta temporada y cómo adaptarnos a ellos de manera efectiva.
Durante el cierre de año, es necesario prestar especial atención a este periodo clave para la industria de la música, ya que las expectativas se incrementan, los lanzamientos de canciones se intensifican y los músicos y productores aprovechan al máximo las festividades y el periodo de vacaciones para promocionar su música.
Problema y propuesta
Primero que nada, consideremos la sobresaturación de lanzamientos y la dura competencia.
Con la llegada de las festividades propias de la época, muchos artistas y disqueras escogen esta época para lanzar sus sencillos o álbumes, lo que provoca una enorme cantidad de lanzamientos en plataformas digitales, lo que puede dificultar la visibilidad para músicos independientes y artistas emergentes. Competir por la atención de los oyentes se vuelve más difícil, debido al volumen de contenido que se lanza al mismo tiempo.
Sugerencia: Para enfrentar este desafío, es importante realizar un plan del lanzamiento con anticipación. Con una estrategia bien diseñada de promoción en redes sociales y plataformas de streaming, puedes destacarte en medio de la multitud. También intentar lanzar tu música un poco antes o después de los grandes estrenos comerciales puede ayudar a tener más atención de los que buscan nuevas opciones diferentes a los hits convencionales.
Ahora consideremos que, durante el cierre del año, los hábitos de consumo musical cambian. Las playlists navideñas o festivas dominan en las plataformas de streaming, lo que representa una oportunidad para aquellos que lanzan música temática, pero también un reto para aquellas producciones que no están dentro de este formato de temporada.
Sugerencia: Aunque no se quiera crear música navideña, es posible adaptarse a la tendencia de forma creativa. Un ejemplo sería lanzar versiones acústicas o remixes de tus canciones que se ajusten al ambiente festivo, además de colaborar con otros músicos en producciones temáticas. Esto te permitirá mantener la relevancia durante la temporada y también puede ayudar a que tu música sea incluida en playlists festivas que son reproducidas por millones.
Otro aspecto a tener en cuenta es que, con el final del año acercándose, muchos músicos y productores están presionados por fechas límite estrictas para cumplir con sus lanzamientos y eventos, y a veces se genera un dilema entre lanzar música exprés o tomarse el tiempo necesario para garantizar la calidad de la producción.
Sugerencia: Equilibrar calidad y plazos realistas. Sabemos que es importante aprovechar el impulso de fin de año, pero igualmente es crucial que el trabajo lanzado sea de alta calidad. En lugar de apresurar un lanzamiento, puedes optar por lanzar sencillos o adelantos del álbum mientras continúas trabajando en los detalles finales de la producción. Otra opción es retrasar el lanzamiento para el comienzo del nuevo año, tiempo en el que la industria puede estar menos saturada y el público más receptivo.
La época decembrina en la industria musical presenta una serie de desafíos complicados; sin embargo, también ofrece oportunidades valiosas para aquellos que están lo suficientemente preparados para adaptarse y aprovechar el momento.
Estrategias en redes sociales como TikTok, Instagram Reels y YouTube Shorts podrían ser de gran ayuda; el consumo de contenido de formato corto ha cambiado la manera en la que los músicos promocionan su música. Si bien estas plataformas dan la posibilidad de alcanzar audiencias masivas rápidamente, también obligan a los artistas a adaptarse a nuevas maneras de hacer contenido, lo que a veces puede ser agotador, ya que consume tiempo valioso.
Sugerencia: No tratar de estar presente en todas las plataformas; sería más recomendable que los músicos seleccionen aquellas que mejor se alineen con su estilo y público. Generar contenido auténtico que resuene con sus seguidores es más efectivo que intentar seguir todas las tendencias. También es importante tener un calendario de publicaciones para no saturarse y mantener una presencia constante, sin comprometer el tiempo dedicado a la producción musical.
Por otro lado, experimentar con elementos musicales que se aproximen a los sonidos propios de la época puede resultar en ocasiones un tanto falso o poco genuino; por ello hay que ser lo suficientemente creativos para lograr una fusión sin perder identidad ni estilo, procurando siempre conservar la esencia y el estilo del proyecto musical original. Es crucial que los músicos equilibren la innovación con la autenticidad. Si bien es importante experimentar y evolucionar, el sonido de un artista debe mantenerse fiel a su identidad. Utilizar nuevas tecnologías, inteligencia artificial en la música o nuevas técnicas de mezcla, puede dar frescura a la producción, pero siempre en servicio de la visión artística general. No se trata sólo de seguir tendencias, sino de aportar algo único a la música.
A manera de conclusión, el cierre de año en la industria musical presenta una serie de desafíos complicados; sin embargo, también ofrece oportunidades valiosas para aquellos que están lo suficientemente preparados para adaptarse y aprovechar el momento. La planificación cuidadosa y el uso estratégico de las herramientas digitales son factores clave para enfrentar estos retos. Tener un equilibrio entre la creatividad, la estrategia comercial y la calidad del producto final sin duda ayudará a los músicos y productores a cerrar el año con éxito y preparar el terreno para el próximo ciclo de su carrera.
*Es productor musical, ingeniero en audio y músico y cuenta con 25 años de trayectoria en diversas áreas de la producción, participando en diferentes proyectos dentro y fuera de México, que abarcan música regional, pop, jazz, rock y orquestas sinfónicas, así como música para empresas y soundtracks. También está a cargo de la producción de audio en la Dirección de Innovación de la Secretaría de Educación Pública. Es miembro votante de los Latin Grammy y cuenta con su propio estudio de grabación, AntenaStudio, en Guadalajara, Jalisco. Pueden encontrarlo en: ferrer@antenastudio.com y www.antenastudio.com
